Artista - Sven Wunder
Título - Natura Morta
Gravadora - Piano Piano
Ano - 2021
Formato - LP, vinil simples
Em Natura Morta, Sven Wunder explora a arte como uma ponte entre a natureza e a capacidade humana de observar e julgar, em onze composições musicais com texturas vibrantes e forte ênfase em melodias luminosas.
Ao longo da história, os seres humanos representaram o mundo em que vivem por meio da arte. Ao reinterpretar aquilo que vemos, até os elementos mais simples nos ajudam a compreender a beleza da natureza e a avaliar o mundo material que construímos ao nosso redor — como uma janela para uma realidade em constante transformação, mediada pela nossa percepção. É nessa fronteira entre o humano e a natureza que essa “realidade absoluta” se manifesta, podendo ser revelada através da arte.
A pintura de natureza-morta, também chamada de natura morta (“natureza morta”, em italiano), remonta à Antiguidade. Algumas das primeiras obras, encontradas em Pompeia, retratam objetos cotidianos, como frutas frescas de outono, ao lado de itens produzidos pelo homem, como pequenas ânforas e recipientes de terracota com frutas secas. Essas pinturas de dois mil anos oferecem um retrato da vida romana e criam uma conexão entre tempo e espaço. Um fragmento da vida é construído a partir de pigmentos naturais da terra, misturados com óleos extraídos de sementes e nozes, aplicados com pincéis feitos de fibras como madeira e pelos de animais. Enquanto a vida se esvai a cada pincelada, ao deslocar a realidade para o passado, a arte nos faz sentir vivos — tornando-se uma imagem viva de algo morto, uma superfície e um símbolo com poderes próprios. As naturezas-mortas celebram os prazeres materiais e efêmeros ao retornar à natureza como fonte fundamental tanto para a arte quanto para a própria vida.
Natura Morta reúne peças que transitam por uma variedade contínua de melodias — sustentadas por uma seção rítmica marcante — criando um caleidoscópio musical de cores em constante mutação. Sven Wunder dá vida a esse rico conjunto de ideias ao fundir instrumentos melódicos em uma linguagem que vai do clássico ao moderno. O artista constrói esse retrato panorâmico por meio de um diálogo instrumental entre uma orquestra de câmara e um conjunto de jazz. O resultado é uma celebração musical dos prazeres materiais, que também serve como um lembrete da brevidade da vida humana.
